怎么看是不是永宣佛像 明代永宣佛像

本篇文章给大家谈谈怎么看是不是永宣佛像，以及明代永宣佛像对应的知识点，希望对各位有所帮助。

本文目录一览：

1、藏式佛像的四个特征及其典型佛像

2、佛像真伪如何鉴定

3、大明宣德款铜佛像的简介

4、如何从底座鉴定明代佛像

5、老铜佛像底部鉴定方法是什么？

6、明清铜佛像如何鉴定？

藏式佛像的四个特征及其典型佛像

藏传佛教佛像的基本特征：

1、工艺性比较强，艺术性比较弱，时代特征不甚明显藏传佛教的匠师们，造像必须严格按照《造像量度经》的规格制作佛像。按照固定的程度重复的制作，难免是千佛一面，工匠的创作灵感只有体现在佛像的工艺与技巧上。

所以造像在形式上变化的比较慢，一种样式它也可能延续几个世纪，但工艺性比较强，艺术性比较弱，所以在辨别佛像的年代时，看不到明显的时代特征。

2、无字像多，有字像少见。藏传佛教佛像，几乎没有纪年与题款，即使有也大多为六字真言、咒语，更罕有藏文纪年。在元、明、清时期，内地塑造的佛像中，偶尔可见汉文题款。

现存于世的佛像大多数都是在50百米以下的造像，较为珍贵的早期佛像大多数只有十几厘米甚至几厘米，其原因是小型佛像便于保存和携带。

3、汉地佛像断代的依据是时代特征，藏传佛像断代依据是区域风格。国外的工匠们长期在西藏造佛像，同时把技术传授给藏族工匠。西藏不同地区的佛像，都吸收了外来的各种艺术的风格，佛像的风格非常的复杂纷繁，面目多样化。

扩展资料：

汉地造像与藏地造像对比。

除西藏地区外，北京也是藏传佛像的制作中心，京工造像多带有汉藏结合的元素。早在元代，宫廷就邀请尼泊尔工匠来汉地制作佛像，明洪武时期有短暂的中断，永宣大为盛行，直至清代。

乾隆执政时期为清朝盛世，乾隆帝利用佛教怀柔蒙藏等边疆民族的政治和宗教上层人物，加之本人也崇信藏传佛教，因此广建佛寺，精工制作了大量佛像。

应该说，汉地造像和藏地造像是两种不同艺术的美。宫廷造像法度更严谨，而藏地造像艺术感染力更强，更有个性。借用体操的术语来讲，宫廷造像是规定动作，如何造像那是有一定法度的，只不过看谁做得更精细；

而藏地造像是自选动作，带着工匠自己对佛的理解，更自由，因而也更有创造性、艺术性，每一个佛像都让你有新鲜感。

从具体的风格上来说，藏地造像鎏金的很少，会比较喜欢用一些代表藏地民族风格的饰品，比如松石、珊瑚来装饰佛像；而汉地造像不太喜欢镶嵌，喜欢鎏金，特别是宫廷造像，金水非常饱满，金碧辉煌的富贵感很强。

参考资料：凤凰网- 价值高过

佛像真伪如何鉴定

民国造假佛像故意留破绽佛像作假，主要是两个高潮时期，一个是清末民国这段时间，还有一个就是改革开放之后、20世纪80年代到现在。民国的时候做假像和清代的时候做假像也有所不同，民国的时候，做假者看到的真品少，现在的特别多，现在出来了，而且当时有关的文物鉴定的书也少，造假者想找到可以模仿的样本也不容易。民国时期做假佛像的人，还有一些行规，现在没有了。例如，做假佛像的人，因为信佛或者其他的原因，造假像的时候，经常有意识地卖个关子——留下一点破绽。那意思是说，既然你玩佛像，你就应该懂，这个破绽你看不出来是你的事儿，我没有骗你，我对这个东西就是这个价钱，你当真的买了，不是我的事儿。假佛像往往背面露破绽所以，现在的收藏者在鉴定佛像的时候。不仅要看佛像的正面，而且要看反面，看它的图式是不是连贯，不连贯首先就PASS掉。因为很多图录不拍摄佛像的背面，所以造假者就不知道佛像后面的纹饰和正面是怎么样连上的，所以很多家佛像正面和背面的纹饰就不连贯。鉴定的时候，要看佛像后面的衣裳，与前面的衣裳是不是能勾在一起。如果能勾在一起，那就有问题了——谁背后边的衣裳和前面还能勾得起呢？现在造假佛像的时候，铜的成本基本可以忽略不计，用量就比较大，所以佛像会比较沉。还有一个经验，就是很多新仿造的佛像，比较粗制滥造，摸起来会扎手，而老佛像，不会存在这个问题。尤其是佛像的底部，经常是造假者忽略的地方，佛像底部打磨的好不好，体现了仿造者的水平。如果一个佛像的底部很粗制滥造，就有问题了，如果底部有的地方甚至还扎手，毛刺儿什么的还在，这个佛像就十分可以了。因为如果是老佛像，这么多年过去了，即使当初打磨得再不好，毛刺儿也被磨得差不多了。根据锈迹立判真伪老佛像的整体气韵，也是仿造者难以学到的东西，所以鉴定佛像第一眼的感觉很重要。如果你见到一尊佛像，每一个局部都很好，眼睛也好，鼻子也好，嘴也好，手也好，都做得非常到位，但组合到一起就觉得它发散，这尊佛像就值得怀疑——很可能是仿造者做得还不到家。因为现在的仿造即使仿外观很容易仿得很像，但内在气韵，就不是那么容易仿的了。鎏金打磨痕迹见真伪如果查查字典就会发现，鎏金和镀金其实是一个概念。其实区别在于，一般把传统的工艺叫鎏金，把现在的工业电镀的叫镀金，镀金就是把器物搁在一个电解槽里，进行电镀，光泽非常好，又薄又匀。这个鎏金是传统工艺，工艺麻烦，而且对身体危害特别大。古代鎏金的方法大体可为五个过程。一、仿“金棍”。预备一根铜棍，将前端打扁，略翘起，沾上水银，晾干即成“金棍”。二、煞金。即溶解黄金，用水银溶解。待金溶解后，倒入冷水盆中，使之成为稠泥状，叫做“金泥”三、抹金，即在器物上涂抹金泥。四、开金。将烧红的无烟木炭放在变形的铁丝笼中，用金属棍挑着，围着抹金的地方烤，以蒸发金泥中的水银，使黄金紧贴器物表面。五、压光。用玛瑙或硬度达到七八度的玉石做成的压子在镀金面反复磨压，把镀金压平，用以加固和光亮。一般来说，镀的金，感觉比较薄；鎏的金，感觉比较厚。鎏金之后，是需要打磨的，所以在显微镜下看来，鎏金佛像表面有打磨的痕迹。镀金佛像不需要打磨，所以没有痕迹。如果你看到一尊佛像，没有打磨痕迹，就可以断定是电镀的金，就不会是老佛像。（沈洛羊 林小辉）

大明宣德款铜佛像的简介

大明宣德皇帝朱瞻基(1398～1435)是明朝历史上的第五位皇帝，他是明仁宗洪熙帝朱高炽皇长子，生于大明洪武三十一年，大明永乐九年(1411年)被册立为皇太孙，确立了储君地位。大明洪熙元年(1425年)五月，明仁宗洪熙帝病逝，朱瞻基即皇帝位，年号宣德。宣德皇帝是明朝历史上著名的太平天子、盛世明君，他以自己的德政和治道将明朝的国力推向了“永宣盛事”的黄金时期，非常值得后人追记。

宣德皇帝在位时，特下令从暹逻国进口一批红铜，责成宫廷造办处御匠吕震和工部侍郎吴邦佐，参照皇府内藏的《宣和博古图录》、《考古图》等史籍，设计和监制金铜佛像。为保证金铜佛像的质量，工艺师挑选了金、银等几十种贵重金属，与红铜一起经过十多次的精心铸炼。成品后的金铜佛像色泽晶莹而温润，落上“大明宣德年制”为款，实在是明代工艺品中的珍品

佛教自东汉时传入中国中原地区，迄今已经有两千多年的历史了。历代流传下来的各类佛像，在材质上不仅有金铜佛、石雕石刻佛、木佛，还有泥塑佛、玉佛、瓷佛乃至用纸制的夹纻佛，其中则以金铜佛、石佛最受后人珍视。唐以前的石佛像艺术价值最高，但因存世有限，市场上非常罕见。明清的金铜佛像就构成了今天中国古代佛像投资市场的主体。明代铸造金铜佛像非常兴盛。明早期的汉传佛教造像，身材比例比较适中，身躯饱满结实，线条简洁流畅，丰腴而不虚，近人而不俗。造像胸部、腹部的起伏和平简的外衣形成对照，富有整体感。明嘉靖以后，特别是万历年间，汉地造像独盛一时。这一时期的佛造像多头大身长，体态丰臃，传世品较多。明代铸造的金铜佛像工艺精湛，造型比较优美。从造像的风格上来看，更加贴近了生活，世俗化的味道更加浓厚。从造型佩饰上看，菩萨基本上是袒露上身，下着大裙，肩上搭有帔帛等等。服饰贴体而轻柔，衣纹和衣饰的刻画运用写实手法，视觉效果非常逼真。

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老铜佛像底部鉴定方法是什么？

1、看材质。金铜佛像有青铜、黄铜、红铜和其它铜合金等，但不同时期的用铜是不一样的，元代以前的铜佛用青铜，也有一些红铜制品，元代以后则出现了较多铜锌合金的黄铜及纯铜制作的所谓红铜佛像，而在青铜上鎏金的佛像被称为金铜佛像，黄铜佛像大多是不鎏金的。

2、看标识、坐骑、手印和坐姿。佛像制造时十分严谨，造像的标识、坐骑、手印和坐姿都是很规范的。

3、看面相、体型和服饰。佛像的面部五官、身材比例、肌肉和衣纹特征等，不同的朝代，即使是同一朝代的不同时期也是有许多变化的，比如隋唐两个相连的朝代，虽说佛像的整体风格是相近的，但面相还是略有区别的，隋代的佛和菩萨为半圆脸型，唐初起就变得稍瘦一些。

4、看款式。款式是指佛像本身所固有的文字资料，比如铭文和题记等，对收藏者在鉴别佛像真伪时有一定的参考作用。

5、闻气味。古代的金铜佛像或其它木质、陶瓷等材质的佛像，在长时期受人们供奉时被烟火熏染过，或是长时期埋藏于地下。

只要对其仔细进行嗅别，可以嗅到烟火、发霉或发朽的味道，而现代仿制品则完全没有这种味道，即便是有些伪品用烟熏或埋于地下等作旧方式处理，也难免露出破绽，或烟火味过浓，或泥土味太重。

扩展资料

铜雕产生于商周，是以铜料为胚，运用雕刻、铸塑等手法制作的一种雕塑。铜雕艺术主要表现了造型、质感、纹饰的美，多用于表现神秘有威慑力的宗教题材。如佛像等。

其造型多成威严粗犷、端庄沉稳之态，表现出坚实浑厚、富丽辉煌的质感。铜雕的纹饰主要为饕餮纹，或以动物头部造型，再以鸟、兽、虫、鱼部分形体组成抽象的图案来衬托铜雕造型。中国历史上重要的铜雕艺术品有西周的“伯矩”鬲，晚商的“司母戊”鼎以及汉代的“马踏飞燕”。

参考资料来源：百度百科-铜佛像

参考资料来源：百度百科-金铜佛像

明清铜佛像如何鉴定？

佛像制作最初从五胡十六国开始慢慢兴起，至魏晋南北朝时达到了一个高峰。据了解，现存最早的有明确纪年的金铜佛像是后赵建武四年（公元338年）的一尊鎏金铜佛坐像。在2013年香港苏富比秋拍中，一尊明清金佛造像“明永乐铸铜鎏金释迦牟尼坐像”以2.36亿港元成交，刷新了中国单体佛造像成交的价格纪录。

据悉，虽然近段时间以来，佛像的市场行情整体趋热，但一直没有经历大的爆发性行情，即便是有所涨跌，幅度也控制在非常小的范围之内。广东省集藏投资协会古玩专业委员会主任罗光禄告诉记者，收藏佛像的人数目前并不多，这跟这类收藏鉴定难、门槛高有关，涉及到比较丰富的知识。他表示，首先佛像并不是年代越久远价值越高，判断价值还需看其工艺、铸造技术等。目前，市场上以明清时代的金铜佛造像最为受欢迎。

据了解，明清两朝是我国佛教发展的鼎盛时期，而明清金铜佛像也是当时非常有名的艺术形式，代表了佛教造像成熟的艺术特点，无论是工艺，还是材质，都十分讲究，也最具有观赏性。

资料显示，明代时期金铜造像迅速发展，形成了永乐、宣德年间最高造像水平的“永宣金铜造像”，此时的造像面相饱满、造型优美，艺术水平极高；到了清代，造像则继承了明代的风气，做工精细，是藏传金铜造像的高峰期。

金铜佛像作为宗教崇拜的对象，有以下三个特点：一是它的宗教性。佛像体现佛教的庄严、神圣、慈悲的精神。所以在造型的制作上，它必须严格遵循佛教的教义规范，也就是造像仪轨。这就决定了佛教造像中佛、菩萨、罗汉、明王、护法、祖师等等造像的造型。二是它的社会性。造像要有人崇拜，就必须与现实社会息息相关，在不同的时代，为了让人们理解和接受佛教精神，就要迎合不同时代的审美情趣。这就使各个时代的佛教造像，体现出各自鲜明的时代特征。其三是它的艺术性。无论是宗教性也好，社会性也好，要体现出来，都必须经过艺术手段的加工。所以，对于金铜造像必须从造型、时代和工艺三方面来欣赏和鉴定。

铜佛造像的起因有些特殊，它始于唐初兴佛时期，当时无论寺院还是佛窟，都在主佛塑像的背光或者穹顶上另造一些小佛像，组成"佛海"，来暗喻佛陀众多的西方极乐世界，这一现象至今仍能在敦煌莫高窟的唐代洞窟一窥全貌。于是，从佛海中迎下其中一尊长伴长随，便成为僧人和信徒追求的无上功德。小型铜佛造像诞生后，最初只是供四处游方的僧人随身携带，昭示出家人心中有佛，后来才普及到信男善女迎请到家中供养。

中国历史上历经多次灾难性"灭佛"事件，铜佛造像大量被毁，导致目前高古、中古佛像极为罕见，传世最多的是明清佛像。这类铜佛不仅以如来佛祖造像，观音、菩萨、罗汉、护法等皆可成型，具有宗教和艺术双重价值。因为存世数量极少，铜佛价钱才一路飙升，也正因为罕见，更不能轻易相信坊间传言。有两个陷阱一定要绕开：第一口是"中古井"，遇到刻有唐、五代、两宋年号的中古造像，千万不要冲动购买，因为这类珍品举世不过那么十几件，都在博物馆。即使真的捡到大漏，充其量也是清朝或者民国的仿品。始终记住一句话--收藏圈多是人精，捡漏之前先问问这有多难。第二口是"故事井"，如果有人跑来说某某的什么乡下亲戚带了几尊镏金造像求售，等见到这位乡民时对方又大讲如何发现这批造像的曲折故事，请马上离开。